La storia del marchio Balenciaga

Balenciaga è molto più di un semplice marchio: è una leggenda nel mondo della moda, la cui storia da decenni detta tendenza e definisce l’eleganza moderna. Le sue radici risalgono a un modesto studio a San Sebastián, in Spagna, dove il giovane Cristóbal Balenciaga, affascinato dalla sartoria, iniziò il suo viaggio nel mondo della moda. Dalle umili origini al riconoscimento globale, storia del marchio Balenciaga rimane un’ispirazione sia per i designer che per gli amanti della moda di tutto il mondo. Nonostante i cambiamenti gestionali e l’evoluzione delle tendenze, è sempre rimasta fedele alle sue radici, mantenendo lo spirito di innovazione che l’ha resa un mito.

A caccia di opportunità

Il nome Balenciaga non è altro che il cognome del suo fondatore. Cristóbal Balenciaga nacque nel 1895 e, secondo alcune fonti, crebbe in una piccola cittadina costiera della Spagna. Il suo primo contatto con la moda avviene quando, dopo la morte del padre, la madre inizia a lavorare come sarta per sostenere la famiglia. Come la maggior parte dei bambini di quel tempo, era autodidatta. Allora non esistevano scuole di moda, corsi di design o modellistica. Spesso, le famiglie che vivono in povertà imparano dalle chiese locali come cucire attraverso l’esperienza pratica. È interessante notare che, durante tutta la sua carriera di designer, Balenciaga non ha mai abbozzato un disegno a matita su carta. Ma deliziato dal lavoro di sua madre, all’età di 12 anni iniziò il suo viaggio nel mondo della moda come apprendista nella località di San Sebastian.

Fondò la sua prima casa di moda nel 1917, ma non con il famoso nome che conosciamo oggi, ma con l’abbreviazione del nome da nubile di sua madre: Elisa. Dopo qualche tempo, negli anni ’20, aprì un secondo negozio, questa volta a Madrid. Tuttavia, nel 1937, Balenciaga fu costretto a trasferirsi in Francia a causa della guerra civile spagnola. Ed è proprio nella capitale della moda che viene acclamato come il leader indiscusso dell’haute couture francese. La sua prima casa di moda Avenue Georges V divenne rapidamente l’atelier sartoriale più esclusivo di Parigi al pari di case di moda come quelle dell’epoca Dior.

L’era dell’innovazione

Fin dalla tenera età, le sue capacità di taglio di modelli e di costruzione di abiti erano eccezionali. Come abbiamo accennato, invece di pianificare o abbozzare i suoi disegni, ha iniziato dal tessuto stesso. Inoltre, conosceva l’arte di manipolare i materiali per esaltarne tutto il potenziale. La perfetta lavorazione artigianale era ciò che distingueva Balenciaga da marchi come Chanel e Dior. Il suo genio gli è valso numerosi consensi, ma lo stesso designer ha mantenuto le sue cerchie ristrette. Fece amicizia e ne ammirò alcuni, a cominciare da Christian Dior, passando per Hubert De Givenchy, fino a Carmel Snow e Diane Vreeland. Era un introverso noto per prendere le distanze dai media e dai paparazzi.

Pertanto, Balenciaga non solo ha dimostrato un’eccellente sartorialità, ma ha anche aperto la strada a nuove tecniche e materiali. Ha introdotto innovazioni come l’uso di tessuti artificiali, il design di giacche senza colletto e vestiti da sera con stili moderni che hanno ridefinito i canoni dell’eleganza. Tuttavia, fu solo negli anni ’50 e ’60 che il designer raggiunse l’apogeo del suo lavoro. I suoi disegni audaci compreso l’iconico abito a borsa e il cappotto barriera, hanno ottenuto riconoscimenti internazionali, ispirando le successive generazioni di designer.

La storia del marchio Balenciaga – eredi dell’eredità

Dopo decenni di grande successo, nel 1968 Balenciaga chiude inaspettatamente la sua casa di moda. Sfortunatamente morì solo quattro anni dopo, all’età di 77 anni. La notizia della chiusura dell’impero della moda lasciò scioccati i clienti del brand, ma si dice che lui stesso credesse che non esistesse più un vero modo di progettare la couture. Tuttavia, le cose sono andate diversamente. Nel 1986, meno di due decenni dopo, ciò accadde nuova era di Balenciaga. Uno che ha contribuito a questo è Nicolas Ghesquière, noto per aver dato nuova vita a Balenciaga fin dalla sua prima sfilata p/e 98. Molte delle sue creazioni sono ancora oggi iconiche, dall’abito Patchwork alla borsa Motorcycle Lariat.

A sua volta, nel 2001, la casa di moda fu rilevata da Kering, attualmente proprietario di Saint Laurent, Alexander McQueen e Bottega Veneta. Nel 2015 Demna Gvasalia è stato annunciato come il nuovo direttore creativo di Balenciaga e da allora è stato sulla bocca di tutti. Ha anche il merito di aver contribuito a rivitalizzare il marchio in molti modi, pur mantenendo l’integrità artistica dei tagli e delle forme di Cristobal. Grazie a Demna, la casa di moda è stata riconosciuta come il marchio in più rapida crescita di Kering nel 2018.

È stato lui a far rivivere le radici della house e della couture durante la sfilata del 2020. Questo momento importante ha dimostrato che il marchio stava tornando alla sua vera eredità. E questo è perché Balenciaga non produceva una collezione couture dai tempi dello stesso Cristobal. Demna sembra essere un degno successore dell’eredità del marchio. Si sente ancora parlare delle sue prossime azioni, che mirano a portare Balenciaga ai vertici della moda mondiale. L’anno scorso, alla sfilata p/e 23, ha sorpreso il settore con la sua ultima collaborazione con Adidas, con gli atleti nel ruolo principale.

Il fantasma dei vestiti

Oggi, l’influenza di Cristóbal Balenciaga è ancora visibile in tutti i modelli della casa, sia prêt-à-porter che couture. Le sue tecniche magistrali sono sopravvissute in tutte le rinomate collezioni di Balenciaga. Il marchio è in costante sviluppo e riacquista il suo carattere unico, intraprendendo iniziative audaci sotto la guida di Gvasalia. Dalla collaborazione con I Simpson alla scelta di Kim Kardashian come nuova musa ispiratrice, la casa di moda prospera proprio come lo era negli anni ’50. Storia del marchio Balenciaga non è solo un omaggio al passato, ma anche un’ispirazione per il futuro. Il marchio continua la tradizione di innovazione ed eccellenza che lo ha reso un’icona della moda. Unendo tradizione e modernità, oltrepassa costantemente i confini e modella le tendenze, rimanendo fedele alle sue radici.