Nomadic spirit – come la tendenza nomade definisce l’autunno/inverno 2025

Sembra che il 60-70% delle passerelle dell’autunno 2025 sia stato conquistato da un’unica tendenza. I dati degli ultimi report di Vogue ed Elle non mentono: il revival boho, cuore pulsante del movimento Nomadic Spirit, ha travolto le sfilate come una tempesta di sabbia nel deserto. Si potrebbe pensare che sia solo un’altra moda di stagione, ma questa volta è diverso.

In realtà, anch’io mi chiedo perché proprio ora tutti cerchiamo questa libertà negli abiti. Forse perché, dopo anni trascorsi in casa e in schemi rigidi, sentiamo il bisogno di movimento? Nomadic Spirit non è solo uno stile: è il desiderio di viaggiare, racchiuso nelle pieghe dei tessuti e negli strati che raccontano storie.

Spirito nomade – dal caos al viaggio

Immagina una mattina d’autunno a Varsavia. Una gonna a strati danza nel vento mentre vai al lavoro, ma ti senti come una nomade moderna. È proprio questa la magia: fondere la quotidianità con uno spirito d’avventura.

In questo articolo ti porterò in un viaggio attraverso quattro mondi di questa tendenza. Prima scopriremo le radici storiche e il DNA dello stile – perché, in realtà, da dove nasce questa fascinazione per l’estetica nomade? Poi analizzeremo l’aspetto visivo, i colori e le texture che fanno davvero la differenza.

fot. vogue.gr

Anche i numeri contano, quindi vedremo quali brand puntano sul Nomadic Spirit e come il mercato sta reagendo a questo cambiamento. Infine – consigli pratici, perché la teoria è una cosa, ma indossare questo stile ogni giorno è un’altra.

Devo ammettere che sono anch’io curiosa di vedere come si evolverà questa tendenza. Resterà con noi più a lungo, o sarà solo una ventata di freschezza temporanea nel mondo della moda?

Da dove soffia davvero questo vento che ha conquistato i designer di tutto il mondo?

Da dove soffia il vento? Storia e DNA della tendenza Nomadic Spirit

In realtà tutto è iniziato con le zingare. Sì, lo so, sembra strano, ma tra il 1900 e il 1910 le donne più abbienti iniziarono per la prima volta a indossare gonne ampie e bluse ricamate ispirate alla cultura rom. Fu uno shock per la società dell’epoca.

Yves Saint Laurent nel 1970 fece qualcosa di rivoluzionario. La sua collezione ispirata ai nomadi marocchini portò nell’haute couture qualcosa che prima non istniawa: la vera libertà. Non si trattava solo di abiti, ma di una filosofia di vita.

Ricordo la prima volta che vidi le foto di quelle sfilate. Quegli strati, quelle texture… Era come viaggiare senza uscire di casa.

Alexander McQueen nel 2015 andò ancora oltre. I suoi tribal wanderers erano pura poesia della stratificazione. Ogni capo sovrapposto aveva un senso, raccontava una storia. L’impatto di quella sfilata sulla moda di oggi è enorme, anche se non tutti se ne accorgono.

Ma la vera svolta arrivò con la pandemia. Improvvisamente le persone hanno capito di voler vivere più lentamente, con più calma. Tutta quella corsa dietro alle tendenze ha perso significato. Chiuse in casa, le donne hanno iniziato a cercare abiti che dessero allo stesso tempo sicurezza e libertà.

Questo spirito nomade non è un caso. È una risposta a un mondo diventato troppo veloce, troppo rumoroso. Libertà, identità, adattamento: sono queste tre parole a definire tutto.

foto: vogue.gr

A volte penso che tutti questi strati nei vestiti siano una metafora della nostra vita. Ogni strato è un’esperienza diversa, un viaggio diverso.

Da questa storia nascono le forme concrete che oggi vediamo sulle passerelle.

Look a strati: silhouette chiave, colori e materiali AW 2025

Tocca il velluto a coste, senti il peso della flanella tra le mani. Sono proprio queste texture a definire il look a strati di quest’anno: non si tratta più solo di sovracaerci un capo sull’altro.

Lo vedo ovunque per strada. Le ragazze indossano lunghe gonne maxi in lana grossolanamente intrecciata, si avvolgono in sciarpe oversize come in bozzoli, e sopra tutto questo ancora un cappotto multistrutturato. Questa combinazione è diventata la vera firma della stagione. All’inizio pensavo fosse esagerato, ma ora mi vesto anch’io così.

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I colori sono un capitolo a parte. Le collezioni sono piene di contrasti: l’80% dei progetti gioca sull’accostamento di toni caldi e freddi:

■ Rossi profondi che ricordano la ruggine

■ Marroni cioccolato

■ Rosa delicato come l’interno di una conchiglia

■ Giallo solare

■ Azzurro pacato

■ Taupe pietroso

Consiglio della stylist: Non aver paura di mescolare rossi caldi con azzurri freddi – è proprio questo che crea quell’effetto nomade.

I materiali fanno la differenza. Il 40% delle collezioni punta su texture decise. Il velluto a coste è tornato alla grande, il panno è ovunque, il denim appare nei posti più inaspettati. Ma ciò che mi ha stupito – il 50% dei tessuti sono soluzioni sostenibili. Finalmente ci si può vestire bene e avere la coscienza pulita.

Gli accessori completano il tutto. Le taqiya ricamate non si portano solo in testa – le ho viste appuntate alle borse come decorazioni. Gli sholpy d’argento tintinnano ad ogni passo, e i charms per le borse sono diventati una vera mania. La mia amica ne ha già una ventina diversi.

A volte mi chiedo da dove venga questa ossessione per gli strati. Forse è una risposta all’incertezza? O forse ci piace semplicemente avvolgerci.

Chi c’è dietro questa ricchezza di strati e da dove traggono ispirazione i designer?

Dalle passerelle alla strada: brand, designer e numeri dietro il boom

Aumento del 15-20% nelle vendite boho: non sono più solo numeri su carta. Lo vedo ovunque, da Instagram ai negozi. Ma chi c’è davvero dietro questo boom dello stile nomade?

Partirò dalla passerella, perché tutto è iniziato proprio lì. Lo scorso autunno ho seguito le sfilate e pensavo: accidenti, non è un caso che improvvisamente tutti parlino delle culture del mondo.

Chanel ha scelto la strada dei caftani marocchini, Fendi si è divertito con i poncho argentini. Prada? Hanno fatto qualcosa di geniale con i tessuti peruviani. COS, come sempre, in modo discreto ma efficace – interpretazioni minimaliste dei motivi berberi.

I numeri parlano da soli. Modivo e Renee prevedono una crescita delle vendite del 15-20% per la stagione AW 2025. È molto per una sola categoria. Su X, i post sullo stile nomade raggiungono fino a 366.779 visualizzazioni. Ma ciò che colpisce di più – il 70% delle discussioni riguarda le fusioni culturali, non solo i vestiti.

A volte mi chiedo se tutto questo non stia andando troppo in fretta. Ma poi ascolto i designer e capisco che pensano a lungo termine.

Seán McGirr di McQueen ha detto qualcosa che mi ha colpito: “Si tratta di leggere il mondo lentamente. Non consumiamo le culture – attingiamo alla loro saggezza su come vivere in movimento, ma con rispetto.”

Ed è proprio questo che distingue questo boom dalle tendenze precedenti. Non c’è una copia disperata. Piuttosto… un dialogo? Forse è una parola troppo grande, ma in realtà i designer collaborano con artigiani di diversi paesi.

Non so se tutti questi numeri si traducano in una moda migliore. Ma una cosa è certa: lo stile nomade non è più una nicchia.

Cosa significano questi numeri per il tuo guardaroba?

fot. vogue.com

Direzione: il prossimo passo – come sfruttare il trend e cosa fare dopo

Nomadic Spirit non è solo una tendenza: è uno stile di vita che mi permette di esprimere me stessa attraverso i vestiti. Da quando ho iniziato a sperimentare con questo stile, ho notato che il mio guardaroba è diventato più consapevole e autentico.

Cosa puoi fare oggi? Parti dalle basi.

1. Stratificazione: indossa un dolcevita sottile sotto il vestito, aggiungi un gilet
2. Contrasto di texture: abbina il velluto al lino, la pelle al cotone
3. Accessori statement: un solo elemento d’impatto che racconta la tua storia

Riorganizza il tuo armadio. Tira fuori quei capi dimenticati in fondo. Spesso proprio lì si nascondono veri tesori, perfetti per il vibe nomade.

fot. the-ethos.co

Gli acquisti vintage consapevoli sono la chiave. Invece di comprare in fretta, cerca pezzi con carattere. Quelli che hanno una storia.

Previsione 2026 [infografika-style box]: L’integrazione dell’AI nella personalizzazione dello stile si unirà a una crescita del segmento sustainable boho di un ulteriore 20%. La tecnologia ci aiuterà a scegliere meglio i capi vintage per il nostro guardaroba.

L’AI analizzerà le nostre preferenze e proporrà combinazioni uniche. Sembra futuristico, ma già ora vedo le prime app che lo fanno. Il sustainable boho sta diventando sempre più popolare perché le persone vogliono essere responsabili verso il pianeta.

In effetti, ha senso. Più consapevolezza, più persone cercano alternative al fast fashion.

“Leggi il mondo lentamente e il tuo abito racconterà la tua storia” – come dice Seán McGirr. E ha ragione. Ogni elemento del nostro guardaroba è un frammento della nostra storia.

fot. businessoffashion.com

Non si tratta di perfezione. Si tratta di autenticità. Di rendere ogni giorno un’occasione per esprimere se stessi. Nomadic Spirit ci offre gli strumenti per farlo.

E tu, come pensi di portare lo spirito nomade nel tuo armadio?

Hanna

redattrice moda

Luxury Blog